Pequeño y humilde museo de originales

Original de Guy Davis para The Marquis

2010-02-19T06:42:00.000-08:00

La joya de la corona. De largo mi mejor original y más deseado. Impresionante página (57) de The Marquis de Guy Davis. EL uso de las tramas es impecable, la tensión de la acción. La página es redonda... vamos, que no tengo palabras.

Un saludo

Original de Dean Ormston para Wizards of the Coast

2010-02-19T06:13:00.000-08:00

Detalle.

Pedazo de acrílico, si me permiten.
Aunque Ormston no daba más detalles sobre esta obra, salvo que fue un encargo para la compañía Wizards of the Coast, investigando, he descubierto que esta ilustración no llegó a publicarse tal como se ve aquí. Una versión modificada de la misma fue publicada en el libro "Monster Manual III". La imagen que se publicó, se puede ver aquí.

Un saludo

Original de Guy Davis para White Wolf Games

2010-02-19T05:58:00.000-08:00

Al igual que en el caso anterior, el original corresponde a una ilustración para uno de los libros de de Rol publicados por White Wolf Games. Guy Davis, también en este caso, desconoce en que libro fue publicado el dibujo.

Un saludo

Original de Guy Davis para White Wolf Games

2010-02-19T05:47:00.000-08:00

El original corresponde a una ilustración para uno de los libros de de Rol publicados por White Wolf Games. Guy Davis desconoce en que libro fue publicado el dibujo.

Un saludo

Original de Albert Monteys para El Jueves

2010-02-19T05:32:00.000-08:00

Y tres.

Un saludo

Original de Albert Monteys para El Jueves

2010-02-19T05:30:00.000-08:00

Segunda tira. ¡¡Icónica!!

Un saludo

Original de Albert Monteys para El Jueves

2010-02-19T05:21:00.000-08:00

Aprovechando la venta de originales de Albert Monteys que realizó la librería Continuará, me pillé 3 tiras dedicadas a los Beatles y que aparecieron publicadas dentro de la sección, "Para tí que eres joven" del semanario.

Original de Scott Morse para Case Files: Sam & Twitch

2010-02-19T05:17:00.001-08:00

Este dibujo corresponde a la tercera viñeta de la página 21, del número 6.

Un saludo

Original de Scott Morse para Case Files: Sam & Twitch

2010-02-19T05:13:00.001-08:00

Este dibujo corresponde a la primera viñeta de la página 14, del número 6.

Un saludo

Original de Scott Morse para Case Files: Sam & Twitch

2010-02-19T05:08:00.000-08:00

Este dibujo corresponde a la tercera viñeta de la página 8, del número 4.

Un saludo

Original de Scott Morse para Case Files: Sam & Twitch

2010-02-19T05:05:00.000-08:00

Este dibujo corresponde a la primera viñeta de la página 16, del número 3.

Un saludo

Original de Scott Morse para Case Files: Sam & Twitch

2010-02-19T05:02:00.000-08:00

Este dibujo corresponde a la tercera viñeta de la página 13, del número 3.

Un saludo

Original de Scott Morse para Case Files: Sam & Twitch

2010-02-19T04:58:00.000-08:00

Este dibujo corresponde a la primera viñeta de la página 12, del número 3.

Un saludo

Original de Scott Morse para Case Files: Sam & Twitch

2010-02-19T04:57:00.000-08:00

Este dibujo corresponde a la tercera viñeta de la página 11, del número 3.

Un saludo

Original de Scott Morse para Case Files: Sam & Twitch

2010-02-19T04:52:00.000-08:00

Este dibujo corresponde a la primera viñeta de la página 11, del número 3.

Un saludo

Original de Scott Morse para Case Files: Sam & Twitch

2010-02-19T04:50:00.000-08:00

Este dibujo corresponde a la tercera viñeta de la página 6, del número 3.

Un saludo

Original de Scott Morse para Case Files: Sam & Twitch

2010-02-19T04:44:00.000-08:00

Este dibujo corresponde a la tercera viñeta de la página 2, del número 3.

Un saludo

Original de Scott Morse para Case Files: Sam & Twitch

2010-02-19T04:41:00.000-08:00

Este primer dibujo corresponde a la tercera viñeta de la página 19, del número 2.

Un saludo

Original de Scott Morse para Case Files: Sam & Twitch

2010-02-19T04:37:00.000-08:00

Este dibujo corresponde a la tercera viñeta de la página 11, del número 2.

Un saludo

Original de Scott Morse para Case Files: Sam & Twitch

2010-02-19T04:34:00.000-08:00

Este dibujo corresponde a la primera viñeta de la página 15, del número 1.

Un saludo

Original de Scott Morse para Case Files: Sam & Twitch

2010-02-19T04:25:00.000-08:00

Hace ya bastante que compré los siguientes 14 originales de Scott Morse. Todos pertenecen a la miniserie de seis números publicada en la colección de Sam & Twitch, recuerden, los polis de Spawn.
Este primer dibujo corresponde a la primera viñeta de la página 8, del número 1. Todos los originales tienen unas medidas aproximadas de 25 x 14 cms.

Un saludo

Originales de Steve Rude para Nexus

2009-12-01T05:19:00.000-08:00

Hoy me han llegado estos preliminares de Steve Rude para la portada del número 101 de Nexus.

Sobre un folio enmarcado con el logo de Nexus fotocopiado, Steve Rude, define la posición Nexus.

Partiendo de una fotocopia del anterior original, Steve Rude esboza a lápiz el lugar que ocuparán los personajes en segundo plano.

El paso siguiente - previo al boceto de color - consiste en definir a lápiz la procedencia de la fuente de luz y las sombras sobre los elementos dibujados. Por error, compré la fotocopia de este preliminar en vez del original. Más barato me salió ;)
Los originales son humildes, pero yo quería un Nexus, y bueno, ya lo tengo, salió barato y además mola :P

Un saludo

Original de Marc Hempel para Breathtaker

2009-09-29T05:00:00.000-07:00

Este es mi último original hasta la fecha, pertenece a la página 2 del número 3 de la miniserie Breathtaker (1994), obra de Mark Wheatley y Marc Hempel.

En realidad, es el original del color original. No es una prueba de color, ya que éste se reprodujo directamente de esta plancha.
Marc Hempel coloreó sobre una prueba de azul y montó sobre ella un acetato reproduciendo las tintas originales. En el acetato también se aprecian marcas de pintura, salpicaduras, así que tanto la línea como el color, forman un solo original. En la base del dibujo se pueden ver las firmas de Marc Hempel y Mark Wheatley.

El original era parte de una subasta benéfica para ayudar al guionista John Ostrander. Ostrander padece glaucoma y necesita ingresos para poder costearse la operación. La subasta aún sigue activa y podéis ver los distintos artículos por los que pujar en esta web.

Un saludo

Original de Walter Simonson para Just Imagine Stan Lee's Sandman

2009-04-09T04:35:00.000-07:00

…Llevaba muchos meses tentado a comprar algún original de Walt Simonson que me pudiese permitir. Las páginas que veía, o bien eran de Thor con tintas de Tony DeZuñiga (el filipino dejaba el dibujo de Simonson irreconocible) previas a su larga estancia en la serie; páginas de X-Factor, muy normalitas, a precios poco razonables; alguna página de Hulk con tintas de Alfredo Alcala (logrando resultados iguales a los de su compatriota DeZuñiga); o alguna página curiosa de Galáctica que dejé pasar. Pero por más que miraba siempre volvía a la galería de Albert Moy y veía las páginas que Simonson realizó para Just Imagine Stan Lee’s Sandman. Había alguna muy poderosa, y el precio no estaba nada mal, pero nada mal. De las que tenía disponibles me gustaba mucho la página 37, y “rezaba” para que nadie la comprase antes que yo.

Al final así ha sido, he comprado esa página 37, a un precio de risa si tenemos en cuenta los precios por los que se mueven los originales de Simonson. Supongo, que su bajo precio es debido al poco atractivo que ven los americanos a una reinterpretación de Sandman que nada tiene que ver con el concebido por Neil Gaiman.

Qué quieren que les diga, mejor para nosotros que en los USA predomine esa actitud hacía determinados originales. Gracias a esas absurdas valoraciones tengo un gran original de Walter Simonson.

Un saludo

Original de Kyle Baker para Atari Force

2009-04-09T04:31:00.001-07:00

La semana pasada Albert Moy subastó por eBay algunos de sus originales más “normalitos”. Entre ellos estaba posiblemente el más “normalito” de todos, la página 30 del Special número 1 de Atari Force, obra del lápiz de James (The Liberty Project) Fry e increíbles tintas de Kyle Baker. Ni qué decir tiene que mi interés en este original, a parte del de nostálgico lector de la serie de Atari Force - que publicó en España Ediciones Zinco – eran, y son, las soberbias tintas de Kyle Baker.

Como por estas mismas fechas también se estaba subastando la portada del número dos de Atari Force obra de José Luís García López (una de las mejores portadas de toda la serie), supongo que todas las miradas, y pujas, recayeron sobre esa portada y no sobre esta muestra menor de la serie. Así que al final logré comprar el original por sólo $20.50.

Pero como los gastos de envío de Albert Moy eran de $50, decidí dividir los costes del envío del original sumándole otro de la galería de Moy…

Un saludo

Original de Matt Kindt para Super Spy

2009-04-01T11:30:00.000-07:00

Y tercer original de Super Spy perteneciente al primer panel de la página 96.
Arriba el mismo panel tal y como ha aparecido publicado.

Como se puede ver, Matt opto por rotular en castellano el texto original. Todo un detalle.

Pulsad sobre las imágenes para verlas más grandes.

Un saludo

Original de Matt Kindt para Super Spy

2009-04-01T11:27:00.000-07:00

Segundo original de Super Spy perteneciente al primer panel de la página 96.
Arriba el mismo panel tal y como ha aparecido publicado.

Pulsad sobre las imágenes para verlas más grandes.

Un saludo

Original de Matt Kindt para Super Spy

2009-04-01T11:22:00.000-07:00

Aquí, el primero de los originales de Super Spy perteneciente al tercer panel de la página 24.
Arriba el mismo panel tal y como ha aparecido publicado.

Pulsad sobre las imágenes para verlas más grandes.

Un saludo

Matt Kindt, el Super Espía

2009-04-01T06:50:00.000-07:00

Matt Kindt, es un completo desconocido en España, una pena, la verdad, ya que sus obras son de una calidad impresionante.

Matt dibuja con un trazo potente, lleno de energía. Se le ha comparado con Frederik Peeters, Craig Thomsom o Paul Pope, aunque a mi me recuerda, en cierta medida, al Mazzucchelli más esquemático.

Matt es un guionista extraordinario amante de las historias de espías. Pero no se confundan, sus historias no son a lo “James Bond”. Matt Kindt se encarga de despojas de todo, o casi todo, glamour a sus personajes y a sus actos, convirtiéndoles en “simples personas” con un trabajo fuera de lo común.

Yo descubrí el arte de Kindt con su primera obra profesional, "Mephisto and the Empty Box", que junto con el guionista Jason Hall, firmaban bajo el sobrenombre de “Pistolwhip”.

Desde ese momento este dúo de autores me tenía enganchado, así que a las pocas semanas me compré su segunda obra, “Pistolwhip”, y esperé ansioso a la aparición, un años más tarde, de su tercera colaboración, “Pistolwhip: The Yellow Menace”.

Las desavenencias entre Hall y Kindt a la hora de plantear los argumentos de sus obras, hizo que ambos autores siguieran caminos separados una vez acabado “The Yellow Menace”.

Jason Hall, que ya había trabajado durante la existencia de “Pistolwhip” en los cómics de “Star Wars Tales”, dio el salto a DC Comics como guionista de la nueva serie de “The Creeper” (Beware The Creeper) que finalmente quedó en miniserie. Tras algún número en JLA, Detective Comics y la miniserie Trigger, vuelve a los cómics de Star Wars, alternándolos con “Ben 10” para cartoon network action pack y “The Hellboy Companion - The Official Hellboy Timeline”.

Por su contra, nuestro protagonista, Matt Kindt, siguió el camino que abrió con Pistolwhip, y publicaba una novela gráfica de 300 páginas, "2 Sisters", a la que ha seguido su última obra hasta la fecha, “Super Spy”, de la que prepara su continuación, prevista su publicación entre el 2009 y el 2010, "Super Spy: The Lost Dossiers".

Curiosamente, aunque he seguido la trayectoria artística de Kindt desde el principio, no compré Super Spy en inglés. Así que cuando hace escasamente un mes, Norma editó la obra en castellano, no dude en comprarla.

La adquisición de Super Spy, me remitió a la web oficial de su artista. Allí vi que vendía originales (Kindt no vende páginas completas, vende paneles. El divide la página en tres y dibuja la página en tiras, y esas particiones son las que pone a la venta; algunas de una solo viñeta, otras con dos o tres)
Como se indica en su web, vende todos “los paneles” de Super Spy, lo único que yo tenía que hacer era enviarle un mail solicitándole mis viñetas preferidas. Y así lo hice, pero no hubo suerte, todos los originales que yo había señalado estaban ya vendidos. Así que propuse a Matt la posibilidad de que hiciera una recreación de esas viñetas. El accedió encantado y me comentó que en dos semanas tendría el trabajo hecho. Al final, Kindt tardo un mes en acabar el trabajo, un plazo más que razonable y del que no me quejo. Ayer, por fin, recibí las tres recreaciones, y en mi humilde opinión, superan de largo a los originales publicados.

En los siguientes post mostraré las tres tiras que me han llegado.

Enlaces de interés:

Zona Negativa entrevista a Matt Kindt

Catálogo de Top Shelf con las obras de Matt Kindt y Pistolwhip

Página oficial de Pistolwhip

Página oficial de Matt Kindt

Un saludo

The Spider, commission de Bruce Timm

2009-02-18T02:16:00.000-08:00

Por fin, después de ver multitud de dibujos de Bruce Timm a su precio normal ($300 - 350) y algunos a precio de oro ($650 - $1449) finalmente encontré uno que me gustaba tanto por su calidad como por su precio inicial. Pero claro, se trataba de un artículo en Ebay por el que había que pujar, así que no las tenía todas conmigo. Tras unos últimos momentos de sufrimiento, gane el original a un precio de risa, si tenemos en cuenta los precios que antes he citado.

El original, como al parecer todos los realizados por Timm, está dibujado en un A4.
Se pueden apreciar los trazos del boceto previo realizado en lápiz azul.
Y es The Spider, que mola mucho!!

Un saludo

Original de Craig Russell para Elric of Melnibone

2009-02-13T04:47:00.000-08:00

Sigo, despacito, completando los nostálgicos 80.
Hoy, me acaba de llegar esta página, que corresponde a la 23 del segundo número (agosto 1983)de la miniserie editada por Pacific Comics, Elric of Melnibone. Y estoy que no me lo creo.

El original está en perfecto estado, algo manoseado, pero lo normal, y en el se aprecia con claridad cual era la fórmula de trabajo de Craig Russell y Michael T. Gilbert en esta miniserie de Elric.
Si nos fijamos el los créditos, vemos lo siguiente:

Bajo guión de Roy Thomas, P. Craig Russell se encargó de abocetar la página. Véase el lápiz azul en el original.
Michael T. Gilbert realizó el lápiz completo. Aún se pueden ver las trazas sin borrar.
Y de nuevo, Craig Russell retoma el original pasando a tinta el trabajo de Michael T. Gilbert.

En el resultado final predomina la tinta de Russell sobre los lápices de Gilbert, pero sin perderse del todo la huella de éste último.

La última viñeta, como se puede observar, tiene remontada la cabeza de Elric. Este es un trabajo cien por cien obra Russell que no contento con el resultado anterior decidió redibujarlo de nuevo. Pero lo curioso, es que parece ser que Russell tuvo problemas para realizar este dibujo, ya que el remontado que se aprecia es el tercero, teniendo dos dibujos de la cabeza de Elric por debajo de éste.

Un saludo

Original de José Luis Ágreda

2008-12-01T04:33:00.000-08:00

Boceto de Ágreda en el interior del catálogo de su exposición, "Carta a Cinco Esposas".

Un saludo

Original de Carlos Giménez para 36-39: Malos tiempos

2008-12-01T04:25:00.000-08:00

Dos viñetas a lápiz de Carlos Giménez, pertenecientes a su última obra, 36-39: Malos tiempos. Desconozco a qué álbum de los tres editados hasta la fecha pertenecen.

Un saludo

Prueba de color original para la trading Card de Eternal Warrior

2008-11-13T05:39:00.000-08:00

Cuando vi esta prueba de color de Jorge González sobre lápices de Barry Windsor-Smith, no pude resistirme a su compra. La puja empezó muy floja y durante días no tuvo cambios significativos, lo que auguraba una subida de precio final muy elevada. No me equivoqué. En las últimas horas, el original subió como la espuma y pese que me había marcado un límite de dinero que gastarme en él, lo sobrepasé, pero finalmente acabó siendo mío.

Las acuarelas de Jorge González - colorista perteneciente al Staff de la desaparecida editoria Valiant - son simplemente impresionantes, perfectas. Aunque queda claro por las anotaciones que la prueba era para una trading card, el uso y aplicación del color es idéntico al realizado para la portada del número 6 de Eternal Warrior, lo que me lleva a pensar que posiblemente no se realizó una nueva prueba de color para la trading card, sino que se utilizó la prueba original realizada para la portada dibujada por Barry Windsor-Smith.

Con este original se inicia el parón en la compra de originales. Ha sido un bonito viaje que espero reanudar algún día.

Un saludo

Original de Guy Davis para BPRD: Garden of soul

2008-11-13T05:32:00.000-08:00

Ya saben que me gusta mucho Guy Davis, así que tarde o temprano tenía que caer un original de su etapa en la cole hermana de Hellboy: La BPRD (Muy superior en calidad a su hermana mayor)

Este original pertenece a la página 12 del número cuatro de BPRD: Garden of soul.

Un saludo

Original de Enrique Corominas

2008-11-13T05:26:00.000-08:00

Pedazo de dibujazo, de Dorian Gray, hecho con arte y salero en las tapas de "El Arte de Canción de Hielo y Fuego" por el gran Corominas.

Original de Joshua Middleton para Superman/Shazam! First Thunder

2008-09-01T05:09:00.000-07:00

Desde que descubrí a Joshua Middleton en ese "cómic" inconcluso que publicó (Sky between Branches) siempre me ha sorprendido la pulcritud de sus páginas. Anduve durante un tiempo buscando un original apañado de Middleton, pero lo que veía no me terminaba de convencer. Hace poco, sin buscarlo, di con éste.

La página corresponde a la 7 del número tres de Superman/Shazam! First Thunder.

Bueno, y ésta será mi penúltima entrada hasta que llegue mi último original en unos días, acto seguido subiré ese original y me despediré de la compra durante una temporada, que espero pueda ser breve.

Un saludo a tod@s

Original de Javier Pulido para The Incredible Hulk

2008-09-01T04:47:00.000-07:00

Este original corresponde a la página 23 del número 474 de The Incredible Hulk.

Un saludo

Original de Javier Pulido para The Incredible Hulk

2008-09-01T04:41:00.000-07:00

Este original corresponde a la página 18 del número 474 de The Incredible Hulk.

Un saludo

Original de Javier Pulido para The Incredible Hulk

2008-09-01T04:26:00.000-07:00

Este original corresponde a la página 14 del número 474 de The Incredible Hulk.

Un saludo

Original de Javier Pulido para The Incredible Hulk

2008-09-01T04:08:00.000-07:00

Sí, después de mucho buscar un día encontré seis originales de Pulido que se subastaban. Todos pertenecían al último número de Hulk que Javier Pulido dibujó. Al final conseguí hacerme con cuatro de los seis originales, los otros dos los perdí por despiste. Las próximas entradas están dedicadas a estos originales.

Esta Splash corresponde a la página dos del número 474 de The Incredible Hulk.

Un saludo

Original de Norm Breyfogle para Batman: Holy Terror

2008-09-01T03:31:00.000-07:00

Desde siempre me ha gustado el Batman de Breyfogle, bueno, su Batman y prácticamente todo lo que ha hecho. Así que una de mis ideas fijas cuando empecé en esto de la compra de originales, era comprar una página de Batman que me gustara, que agrupase todo el talento de Breyfogle. Tardó en llegar, pero al final valió la pena... y ya sé, éste no es el Batman de verdad, pero para mi, como si lo fuera.

La página corresponde a la 41 del one-shot, Batman: Holy Terror.

Un saludo

Original de Marc Hempel para Hellraiser

2008-09-01T03:19:00.000-07:00

Este original desconozco a qué número de página corresponde, pero sí puedo asegurar que pertenece al número 20 de la serie Hellraiser. A mi el original me parece la bomba, Hempel en estado puro.

Original de Dean Ormston para The Eater

2008-09-01T02:59:00.000-07:00

Ésta fue la primera vez que me encontré con los dibujos de Dean Ormston... y me entusiasmo. Bajo guión del errático Peter Millagan, Ormston nos ilustra el día a día de una familia de caníbales de lo más corriente. Ésta es la página 46 del one-shot, The Eater. Si no lo han leído, no sé a qué esperan.

Un saludo

Original de Alex Niño para LIWAYWAY KOMIKS

2008-09-01T02:34:00.000-07:00

Este original de Alex Niño pertenece a la página 10 de DARNA KOMIKS número 207, publicado por la editorial filipina P.S.G. Publishing House en 1972.

Original de Paul Gulacy para Batman: Legends of the Dark Knight

2008-09-01T02:14:00.000-07:00

Este original corresponde a la página 18 del número 14 de Batman: Legends of the Dark Knight, uno de los números correspondientes a la historia "Prey". Las tintas corren a cargo de Terry Austin.

Un saludo

Original de Michael Lark para Sandman Mystery Theatre

2008-09-01T01:50:00.000-07:00

Este original "normalito" corresponde a la página 20 del número 57 de Sandman Mystery Theatre. Me encanta como dibuja Michael Lark!!

El original viene cubierto con una hoja de papel cebolla donde Lark dibuja el efecto (la aparición de un número) causado al pasar un lápiz sobre el bloc de notas que sostiene el protagonista.

Un saludo

Original de Dean Ormston para The Crow: City of Angels

2008-09-01T01:23:00.000-07:00

Este original corresponde a la página 7 del número 3 de The Crow: City of Angels. Me gusta mucho esta página.

Un saludo

Original de Mike Parobeck para Batman Adventures

2008-09-01T01:09:00.000-07:00

Este original pertenece a la página 3 del número 15 de Batman Adventures – Diciembre 1993 - las tintas corren a cargo de Rick Burchett.

Original de Dean Ormston para 2000 AD

2008-09-01T01:04:00.000-07:00

Este original corresponde a la página 5 de la historia "The Missionary Man" y fue publicada en la revista 2000 AD. Al igual que en anterior de la misma serie, Ormston no precisó en qué número apareció publicada la historia, así que no tengo más datos. Lo que sí puedo asegurar es que este original a lápiz permanece inédito, ya que sólo sirvió de base para que Dean Ormston pintase la página, que es como finalmente apareció publicada, a todo color.

Original de Mark Badger para American Flagg

2008-06-02T05:32:00.000-07:00

Y por último, el original de la página 19 del número 31.

Un saludo

Original de Mark Badger para American Flagg

2008-06-02T05:24:00.000-07:00

Segundo original de American Flagg. Éste corresponde a la página 6 del número 37... y también trae sorpresa.

Un saludo

Original de Mark Badger para American Flagg

2008-06-02T05:19:00.000-07:00

Éste y los siguientes originales de American Flagg de Mark Badger los compré en un lote (de tres originales) a un precio de risa.

Éste corresponde a la página 24 del número 28 de American Flagg.

... y viene con sorpresa.

Un saludo

Original de D'israeli para The House of Secrets

2008-06-02T05:09:00.000-07:00

Este es mi segundo original de D’israeli con tintas de Dean Ormston. El original corresponde a la página 8 del número 16 de "The House of Secrets".

Un saludo

Original de Dean Ormston para 2000 AD

2008-06-02T05:00:00.000-07:00

Este original corresponde a la página 2 de la historia "The Missionary Man" y fue publicada en la revista 2000 AD. Ormston no precisó en qué número apareció publicada la historia, así que no tengo más datos. Lo que sí puedo asegurar es que este original a lápiz permanece inédito, ya que sólo sirvió de base para que Dean Ormston pintase la página, que es como finalmente apareció publicada, a todo color.

Un saludo

Original de Dean Ormston para The Monarchy

2008-06-02T04:45:00.000-07:00

Dean Ormston me gusta mucho. Creo que es un dibujante dotado de un talento especial para crear escenas de atmósfera lúgubre.

Durante unos meses me dediqué a comprar originales suyos. Lo hice religiosamente casi todas las semanas. Así que se puede decir que tengo una muestra representativa de todo lo que me interesa de su obra.
En éste y en próximos post recopilaré todos los originales de Ormston que me faltaban por escanear. Todos ellos son originales antiguos, forman parte de los primeros originales que compré. Por aquel entonces los originales de Ormston se podían comprar a muy buen precio, muy buen precio, ahora se cotizan algo más y ya no son tan asequibles, aunque siguen siendo muy económicos.

El original corresponde a la página 12 del número 5 de The Monarchy. Creo que es un buen ejemplo de lo que decía arriba, "atmósfera lúgubre".

Un saludo

Original de Kyle Baker para Wolfpack

2008-05-30T05:59:00.000-07:00

Este original corresponde a la página 29 del número 4 de Wolfpack, serie por la que no tengo un especial interés, es más, no sé ni de que va. Lo que realmente me motivo para comprar este original es, que las tinta corren a cargo de Kyle Baker, y que su tercera viñeta me gusta mucho... y por supuesto su precio, ya que el vendedor no reconocía la presencia de Baker y sólo mencionaba al dibujante a lápiz, Ron Wilson.
Tras ver la página con tranquilidad se observa que Kyle Baker hizo lo que le apeteció a la hora de entintar, de lo cual yo me alegro, claro.

Y con esta página acabo por hoy, mañana o la semana que viene más.

Un saludo

Original de John Romita JR. para Daredevil

2008-05-30T05:42:00.000-07:00

Por fin me hice con una página de JR JR de su etapa de Daredevil. Es una página muy simplona, no sale DD, pero sale la Viuda Negra, Karen Page y los chavalines de la etapa de Nocentti... y las tintas son de Al Williamson!!

No logro entender el motivo por el qué esta etapa de Daredevil no es comparable a la de Frank Miller.

El original corresponde a la página 4 del Daredevil 262.

Un saludo

Original de Gil Kane para Star Hawks

2008-05-30T05:33:00.000-07:00

Ya lo decía hace unos post, alguna otra tira de Star Hawks tenía que caer. Al igual que la anterior ésta pertenece a la historia "Android!", y corresponde a la tira publicada el Viernes 12 de septiembre de 1980. El vendedor al que se la he comprado es el mismo al que le compré la anterior.

Un saludo

Original de Mark Badger para Martian Manhunter

2008-05-30T05:04:00.000-07:00

Segundo de los originales. Este pertenece a la página 20 del segundo número de la miniserie del Detective Marciano.

Original de Mark Badger para Martian Manhunter

2008-05-30T04:46:00.000-07:00

Original de la página 13 del número 1 de la miniserie del Detective Marciano, publicada en 1988.

Guardo muy gratos recuerdos de esta miniserie y de lo que me impresionó en trazo de Mark Badger en su día.
Cuando empecé a comprar originales, uno de los dibujantes que tenía en mente era Badger, pero se me hacía complicado ver originales suyos, supongo que no debe de tener demasiados seguidores. Además su carrera dentro del mundillo del cómic tampoco ha sido demasiado prolífica.

Hace algunos años me compré 3 originales de su etapa en American Flagg!, no demasiado buenos, pero fueron muy baratos y apaciguaron momentáneamente mi hambre por Badger. Hace un par de meses, después de perder la tres subastas con material de Badger (páginas de Doctor Extraño, La Gárgola y Detective Marciano respectivamente), salieron a subasta un par de páginas de la miniserie del Detective Marciano y me prometí que esta vez no se me escaparían. Estas dos páginas son de lo mejorcito de Mark Badger. Aquí les dejo la primera y en el siguiente post la segunda.

Original de Guy Davis para White Wolf Games

2008-05-29T09:32:00.000-07:00

Hace unos meses Guy Davis subastó este original por Ebay, yo fue verlo y quererlo sólo para mi, y así ocurrió finalmente.

El original corresponde a una ilustración para uno de los libros del juego de Rol, Vampire. Guy Davis desconoce en que libro fue publicado el dibujo. Yo por mi parte, completo desconocedor de los juegos de Rol, ni se imaginan.

El dibujo está realizado en papel duotone (para saber más sobre este tipo de papel pulsa aquí, que Ferran lo explica de maravilla)
Las tramas que se ven con tonos amarronados se han logrado con el duotone, las que se ven grises y verdosas son tramas mecánicas de toda la vida.

Siempre es un placer comprarle un original a Guy Davis, es un tipo la mar de amable y detallista. Anímense a comprarle algún original, seguro que no se arrepienten.

Original de Gil Kane para Star Hawks

2008-03-17T09:52:00.000-07:00

Por fin la aduana ha liberado mi original de Star Hawks, me ha llegado hoy con un recargo de 17,02 Euros.
El original, bajo el título de "Android!", corresponde a la tira publicada el Martes 23 de septiembre de 1980. El vendedor al que se la he comprado me aseguró que la adquirió de manos del propio Kane.

No es la tira soñada, pero sólo por su primera viñeta ya merece su compra. Supongo que alguna otra tira caerá.

Un saludo

Original de Javier Pulido para Poderes cósmicos

2008-03-04T11:31:00.000-08:00

Ilustración original de Javier Pulido, fechada en 1995, aparecida en el número siete de Poderes cósmicos (Junio 1995) editado por Forum.

Un saludo

Original de Seth para Palookaville

2008-03-04T11:10:00.000-08:00

Este preliminar corresponde a una de las páginas de "It's a Good Life, If You Don't Weaken". Seth tiene una manera muy curiosa de trabajar. Sobre un papel de pésima calidad, parece papel seda, pega con celo las viñetas, dibujadas de manera independiente sobre folios. Sobre esos dibujos a lápiz debe de entintar en otro papel utilizando una mesa de luz. Tras comparar esta página con la publicada se ve que el lápiz es definitivo, ya que no existe variación entre el preliminar y la página acabada, salvo las tintas y el bitono.

El original es demasiado grande para mi escaner, así que tiro de la imagen cedida por el vendedor y añado un par de detalles para que se pueda apreciar todo lo dicho en el párrafo anterior.

El original lo he recibido hoy junto con la noticia de que un original de Gil Kane me está esperando en la aduana...

Un saludo

Original de Scott Morse para GHOST DOG: The Way of the Samurai

2008-03-04T10:54:00.000-08:00

En Octubre del 2000, Oni Press editó esta adaptación de Scott Morse de la película, GHOST DOG: The Way of the Samurai.

Hace algunos años, Morse puso a la venta el cómic al completo en su web. Yo por aquel entonces me quedé con las ganas de adquirir uno de los originales - los precios eran muy razonables, creo recordar que estaban entre los 50 y los 80 dólares - pero no me terminé de animar. Así que cuando hace cosa de un mes vi que este original se subastaba en Ebay, no dude en pujar por el.

La página en sí no es gran cosa, pero el precio final fue de risa, así que no me quejo. La página es la veinte de la mencionada adaptación. Los bocadillos y onomatopeyas están rotulados a parte en una hoja de papel cebolla.

Un saludo

Original de Mike Mignola para Corum

2008-01-15T11:46:00.000-08:00

Seguimos con racha ochentera.

Hoy toca la página 20 del número 4 de Corum: The knight of the swords (Julio 1987), obra de Mike Baron al guión, Mike Mignola a los lápices, Kelley Jones a las tintas y color de Linda Lessmann – la ex de BWS. Esta serie limitada editada por First Comics en 1987 y editada por Ediciones B en nuestro país supuso, al igual que en su día Dreadstar, un soplo de aire fresco a mi colección de tebeos. La iniciativa de Ediciones B nos acercó a “grandes desconocidos”; Nexus, de Baron y Rude, Elric, de Thomas y Russell y nos dejó con la miel en los labios tras la pronta desaparición de su línea editorial de cómics USA. Nos quedamos con las ganas de ver el último arco argumental de Elric dibujado por Russell, con ganas de leer la prometida American Flagg, y sin poder continuar con la lectura mensual de Nexus. Menos mal que las tiendas Online y Ebay pudieron llenar ese vacío.

En lo referente a Corum, sólo puedo decir que los seis números ilustrados por Mignola lograron hacer de mi su eterno admirador, después de Mignola llego una “novata” Jill Thompson que no estaba a la altura de su predecesor, o eso pensaba yo por aquel entonces, ya que revisados hace poco, esos números de la Thompson estaban muy bien, mucho mejor de lo que yo recordaba.

Del original, poco que decir, me emociona tener un Mignola y al precio tan “económico” por el cual lo he adquirido pues mucho más. Parece ser que en los USA no tienen en mucha consideración esta etapa de Mignola, por mi, genial, espero sigan tan ciegos durante muchos, muchos años.

Un saludo

Original de Jim Starlin para Dreadstar

2008-01-05T10:16:00.000-08:00

Empezamos bien el año.

Ayer recibí esta página correspondiente a la número 15 del Dreadstar número 7 (Octubre de 1983). La página tiene lápices de Jim Starlin y tintas de Josef Rubinstein. Al igual que la página de Zot!, ésta del personaje de Starlin, tiene un valor sentimental fuerte… lo que es la nostalgia ;)

Os cuento.

Yo por aquel entonces (1984 más o menos) sólo leía tebeos de Conan. Compraba todas las colecciones del bárbaro, para mi Conan era lo más grande. Gracias a un amigo accedí a los tebeos de Red Sonja de Frank Thorne y poco a poco, me fue dejando sus Spiderman, que nunca me gustaron, La Patrulla X de Byrne, las infumables Secret Wars… Así que mi mente empezó a estar más preparada para dar el gran paso y comprar mi primer tebeo que no fuese de Conan.

Conan me seguía gustando, pero cada vez menos, había empezado a leer las revistas de Toutain (1984, Comix Internacional, Creepy), los 4 F de Byrne, había empezado a explorar otros mundo, a descubrir nuevos y diferentes autores, y Conan me dejó de interesar por completo.

Yo nunca he sido un fan de personajes, tal vez con la excepción de Conan o Dreadstar. Yo no era fan de personajes, nunca me ha gustado demasiado ningún personaje, yo era, y soy, un fan de autores y una vez resuelta la ceguera de Conan, empecé a comprar tebeos siguiendo a los artistas que me gustaban sin darle demasiada importancia a los acontecimientos que habían pasado o pasarían tras su abandono de la colección.

Ahora mismo no recuerdo dónde vi el anuncio de Dreadstar, esa publicidad con la reproducción de la pelea de la portada del número uno que pedía a gritos que la comprara, cosa que hice… y mi vida de coleccionista de tebeos cambio por completo.

Dreadstar me enganchó, me pareció la bomba, el mejor cómic del mundo, todos sus personajes, mundos y situaciones me parecían la mar de atractivos y creíbles. Disfrutaba como un enano con su lectura mensual hasta que la colección fue cancelada en España por los líos del cambio de editorial en América. Una putada, no sólo nos quedamos sin ver la continuación del cómic, también perdimos toda esperanza de ver publicado todo el material anterior y relativo a la mitificada Odisea de la Metamorfosis. El tiempo e Internet hizo posible que completase mi colección de Dreadstar, la novela gráfica, el especial que editó Eclipse, los números de Epic Illustrated donde se serializó la Odisea de la Metamorfosis y el origen de Sauce.

Hace unos meses eché el ojo a unos originales muy majos del número tres de Dreadstar, pero al final los he perdido por esperar demasiado tiempo a comprarlos y me he tenido que “conformar” con esta página que no será la última que se verá por aquí, o al menos eso espero.

Larga vida a Dreadstar!! (Momento friki)

Un saludo

Original de Scott McCloud para Zot!

2007-11-21T13:05:00.000-08:00

Bueno, no sé que decir.

Tener este original me hace una ilusión terrible, no pensaba encontrar un original de Zot! y menos con el nivel que tiene esta página, que tiene casí todo lo que se le puede pedir a un original de Zot!

Buscando por la red he visto que no existen demasiados originales de esta obra, lo cual me alegra, ya que lo hace más único si cabe. Si a esto añadimos que es uno de los poquísimos trabajos realizados por McCloud, el original ya me parece la pera. Supongo que empezaran a florecer originales de Zot! el año que viene, cuándo se reedite la obra en un lujoso tomo.

Ni que decir tiene que la lectura de Zot! marcó una época de mi vida como lector de tebeos, época que me llevó a un cambio gustos totalmente opuesto al que tenía hasta la fecha.

La página corresponde la página 6 del séptimo número de Zot!
Espero les guste, a mi me entusiasma ;)

Un saludo

Hempel y Weathley: El Dúo Dinámico.

2007-10-17T08:20:00.000-07:00

Lo prometido es deuda, así que hoy hablaremos de...

Marc Hempel

Marc Hempel comenzó a dibujar a una edad temprana, sus influencias por aquel entonces eran los dibujos animados de la televisión (Chuck Jones, Bob Clampett, y Jay Ward) y, algo más tarde, por Peanuts de Charles Schulz.

Durante su etapa de bachiller descubre a los grandes clásicos del cómic, Winsor McCay (Little Nemo), George Herriman (Krazy Kat), y Walt Kelly (Pogo).

En 1975, tras acabar sus estudios en la Maine Township High School East, gana un premio Hallmark.

Entre 1978 a 1980, Comienza a trabajar profesionalmente y sus cómics e ilustraciones que aparecen en las revistas, Gasm, Vídeo Acción, Fantastic Films, Questar, y Epic Illustrated.

En 1980, Marc se gradúa en Bellas Artes, en la especialidad de pintura, por la Northern Illinois University. En este mismo año crea junto con su amigo Mark Wheatley los Insight Studios y comienza una unión creativa que culminará de manera sobresaliente en 1990. Las obras que Hempel y Wheatley realizan juntos durante ese periodo son, Mars (12 números Eclipse Comic), Blood of the Innocent (4 números) y Jonny Quest (números Comico Comic 1987-1988)

Durante este período, Hempel no sólo se limitó a trabajar con Wheatley, tambien sacó tiempo para trabajar en solitario y publicar en Marvel Fanfare, Alien Encounters, Heavy Metal y en varias revistas de humor.

En 1990, Wheatley y Hempel realizan su mejor obra hasta la fecha, siendo un éxito de critica y publico, estamos hablando, claro está, de Breathtaker (4 números, DC Comic, 1990), y que curiosamente sigue inédita en nuestro pais.

La necesidad de expresarse artísticamente y con humor le inspiró para crear a Gregory (4 números, DC Comics / Piranha Press, 1989). Posteriormente ilustra el número 20 de Clive Barker's Hellraiser lo que le vale ser reclutado para dibujar último arco argumental de The Sandman.

Tras Sandman, vuelve al humor con Tug & Buster y Naked Brain. En los últimos años a logrado ser colaborador fijo en la revista Mad.

Fuera del mundo de los tebeos, Marc disfruta cantando y tocando la batería en una banda de rock.

Bibliografía.

1983 - Be an Interplanetary Spy 1. Find the Kirillian! - Ilustraciones.

1983 - Be an Interplanetary Spy 2. The Galactic Pirate - Ilustraciones.

1983 - Be an Interplanetary Spy 3. Robot World - Ilustraciones.

1983 - Be an Interplanetary Spy 5. Monsters of Doorna - Portada e Ilustraciones.

1984-85 - Mars nº 1 al 12.

1985 - Blood of the Innocent nº 1 al 4.

1985 - Time Machine 6: The Rings of Saturn. Ilustraciones.

1986 - Marvel Fanfare nº 27.

1986-88 - Jonny Quest nº 3, 10, 14 - 18, 20 - 31.

1987 - The Crypt.

1989 - Clive Barker's Hellraiser nº 20.

1989 - Gregory I.

1990 - Breathtaker nº 1 al 4.

1992 - Tarzan the Warrior nº 1 al 5.

1992 - Gregory II.

1993 - Gregory III.

1993 - Gregory IV.

1994-95 - Sandman nº 57 al 69.

1995-98 - Tug & Buster nº 1 al 7.

1996 - Sandman Book 9: The Kindly Ones.

1998 - The 4-Fisted Misadventures Of Tug & Buster TPB.

1998 - The Clone Conspiracy.

1998 - Titanic Tales.

1999 - The Dreaming nº 34.

2000 - The Dreaming nº 50.

2001 - IS Art: The Art of Insight Studios. Ilustraciones.

2001 - Swamp Thing nº 16.

2002 - Naked Brain nº 1 al 3.

2004 - Lucifer nº 55.

2004 -0? - MAD Magazine. "The Usual Gang of Idiots".

2004 - A Gregory Treasury nº 1 & 2.

2004 - My Faith In Frankie nº 1 al 4.

2005 - Mars TPB.

2007 - Re-Gifters. Dibujo: Marc Hempel.

... Y Mark Wheatley

Mark Wheatley es conocido internacionalmente como un destacado ilustrador, escritor y editor, en España no es conocido.

Ha escrito libros, cómics y televisión.

Fundó Insight Studios con Marc Hempel en 1980.

Ha ganado los premios, Inkpot, Speakeasy y Mucker y ha sido nominado para los premios Ignatz y Harvey.

Mark vive cerca de Baltimore con su encantadora esposa Carol y sus dos gatos, Demure y Vagabundo.

Bibliografía.

1983 - Be an Interplanetary Spy 1. Find the Kirillian! - Ilustraciones.

1983 - Be an Interplanetary Spy 2. The Galactic Pirate - Ilustraciones.

1983 - Be an Interplanetary Spy 3. Robot World - Ilustraciones.

1983 - Be an Interplanetary Spy 5. Monsters of Doorna - Ilustraciones.

1984-85 - Mars. 12 números.

1985 - Blood of the Innocent nº 1 al 4.

1986-88 - Jonny Quest nº 3, 10, 14 - 18, 20 - 31.

1987 - The Crypt.

1988 - Blood of Dracula nº 3 y 7.

1990 - Breathtaker nº 1 al 4.

1990 - Bats.

1992 - Tarzan the Warrior nº 1 al 5.

1992 - The Black Hood nº1 al 12.

1994 - Radical Dreamer: Dream Cannot Die! nº 1al 6.

1995 - Radical Dreamer nº 1 al 5.

1996 - Radical Dreamer: Dreams Cannot Die! TPB. Guión y Dibujo: Mark Wheatley.

1996 - Radical Dreamer Prime. Guión y Dibujo: Mark Wheatley.

1998 - The Clone Conspiracy. Guión: Mark Wheatley. Dibujos: Marc Hempel y Mark Wheatley.

1998 - Titanic Tales. Guión: Mark Wheatley. Dibujos: Marc Hempel y Mark Wheatley.

1999 - Hordes of the Red Butcher. The Spider: Master of Men. Texto: Mark Wheatley.

1999 - Jimgrim and the Devil alt Ludd. Guión y Dibujo: Mark Wheatley.

2000 - Hammer of the Gods. Guión: Mark Wheatley.

2001 - IS Art: The Art of Insight Studios. Ilustraciones.

2003 - Frankenstein Mobter nº 0 al 7. Guión y Dibujo: Mark Wheatley.

2005 - Mars TPB. Guión: Mark Wheatley. Dibujos: Marc Hempel y Mark Wheatley.

2005 - Hammer of the Gods: Back from the Dead. Guión: Mark Wheatley.

2006 - Sightcadelic. Guión y Dibujo: Mark Wheatley.

2006 - Mark Wheatley Sketchbook Drawings: In Graphite and Ink.

Un saludo

Original de Marc Hempel y Mark Wheatley para Jonny Quest

2007-10-16T12:43:00.000-07:00

Hace unos días recibí esta página de Jonny Quest obra de unos primerizos Marc Hempel y Mark Wheatley. De este dúo dinámico ya hablaré largo y tendido en un próximo post, ahora vamos al original.
Esta página corresponde a la página 9 del número 23 (Abril 1988) de la colección de Jonny Quest que Comico editó entre 1986 a 1988. El guión corre a cargo de William Messner-Loebs, los lápices y la rotulación son obra de, Marc Hempel y las tintas son de Mark Wheatley.

Un saludo

Estudio de Art Adams para la portada de Tom Strong's Terrific Tales

2007-10-16T12:10:00.000-07:00

Hoy he recibido esta curiosidad, no es un dibujazo de Adams, pero mola ver cómo evoluciona el concepto de una portada hasta su estado final, además su precio fue de risa.
El estudio corresponde a la portada del número uno de Tom Strong's Terrific Tales.

...Trae sorpresa a la vuelta ;)

Un saludo

Boceto de Hades obra de Juanjo Guarnido

2007-10-16T11:40:00.000-07:00

Antes de que Guarnido se hiciese famoso con sus Blacksad trabajaba de animador para Disney Studio.
Antes de que Guarnido fuese famoso apareció en un Expocomic de Madrid para dar una charla sobre animación y aprovechando su visita expusieron algunos de sus originales. Yo estaba babeando con sus diseños para "El Jorobado de Notre Dame", "Tarzan" y "Hércules" cuando apreció acompañado de un amigo. A mi se me encendió el radar y acudí raudo y veloz a decirle lo grande que era y de paso pedirle un dibujo. Tras insistir un poco, Juanjo me hizo en un "pis pas" el Hades que se puede ver sobre estas líneas. Una vez acabo el dibujo, su acompañante me dijo: "No sabes la suerte que has tenido, Juanjo no hace dibujos, el no es dibujante de tebeos, es animador". Con el tiempo descubrí que el misterioso acompañante de Guarnido era, Díaz Canales.

Un saludo

Original de Ho Che Anderson para Flinch

2007-10-01T04:28:00.000-07:00

Este original me encanta. Fue todo un descubrimiento ya que yo no conocía a su autor, Ho Che Anderson, ahora conocido en nuestro país gracias a la publicación de su obra “KING: Una biografía en cómic de Martin Luther King JR.
Tanto me gusta este original, que estoy pensando seriamente el comprar el resto de las páginas disponibles de esta historia. El dibujo es simplemente una delicia, las coñas de los márgenes de la página son muy graciosas y lo compré a un precio de risa, tanto que el vendedor me expreso vía mail, que estaba perdiendo mucho dinero con la venta de este original.

Bueno, vamos con los datos. Este original pertenece a la página ocho (y última) de la historia “EL Ogro”, aparecida en noviembre de 1999 en el número 6 de la publicación de DC-Vertigo, “Flinch”.

Un saludo

Original de Dennis Cowan y Bill Sienkiewicz para Doctor Zero

2007-10-01T04:15:00.000-07:00

Este original lo compré hace mucho tiempo y es, hasta la fecha, mi primer Sienkiewicz, bueno, en realidad ni eso, ya que es un entindado de Bill Sienkiewicz a Dennis Cowan.

La página es la uno del número 4 de la miniserie Doctor Zero, y fue publicada por el desaparecido sello Epic de Marvel.

Espero les guste, a mi, y pese a lo aparentemente sosa que es, si me gusta. Además, salió muy bien de precio.

Un saludo

Original de Dave Cooper para Suckle

2007-09-26T11:40:00.000-07:00

Pues sí, aquí está, me llegó hoy... Mi primer original de Dave Cooper - y espero que no sea el último... Y además rotulado a mano y no a máquina ;)

El original corresponde a la página 33 de "Suckle", publicado en España bajo el título de "Succión. El estatus de Basil" por Ediciones La Cúpula.

Espero les guste.

Un saludo

Original de Gil Kane para DC Comics Present

2007-09-09T04:32:00.000-07:00

Durante un tiempo me obsesioné con conseguir un original de Gil Kane, gracias a Dios no me interesa demasiado el Kane clásico - que se cotiza a unos precios de infarto - y prefiero al Kane de finales de los 70 hasta mediados de los 80, que es cuando realmente tuve constancia de quien era este tipo. Así que durante una temporada de dos o tres meses, o más, me quedé a las puertas de conseguir un par de páginas suyas de Conan, tres o cuatro de Superman, un par de tiras de Star Hawks, e incluso una página de Blackmark.

La suerte no me acompañaba, hasta que un buen día logré hacerme con la página que se puede ver arriba - que no es de lo mejor de Kane, pero que tiene de todo un poco; una nave espacial con su toque especial, una escena de multitud muy chula y la aparición de Billy Batson alter ego del Capitán Marvel (Shazam)

La página en cuestión pertenece a la página 9 del Anual número 3 de DC Comics Present.

Un saludo

PS: Aún sigo emperrado en conseguir un original de Star Hawks y otro de Conan. Tiempo al tiempo.

Original de Dean Ormston para The House of Secrets

2007-09-09T04:18:00.000-07:00

Dean Ormston me gusta mucho - bueno, sus últimos trabajos me gustan algo menos (no me gusta hacía donde está orientado su estilo) Es del dibujante más originales tengo (le compraba uno cada 15 días), ya que hace un par de años no se cotizaban tanto como ahora - que en la gran mayoría de los casos han triplicado su valor - sus originales siguen siendo baratos, no nos engañemos, pero yo tengo una muestra de casi todos sus trabajos, sólo me falta una buena página a color.

Aquí les dejo el original perteneciente a la página 12 de The House of Secret número 11.

The House of Secrets, es de largo, la serie de Vertigo que más me ha gustado hasta la fecha junto a Terminal City.

Un saludo

Original de Alex Niño para DARNA KOMIKS

2007-09-09T04:09:00.000-07:00

Este original de Alex Niño pertenece a la página 40 de DARNA KOMIKS número 245, publicado por la editorial filipina P.S.G. Publishing House y fechado 30 de Abril de 1974.

Lo compré básicamente por la expresividad de los rostros de los niños.

Un saludo

Original de John Ridgway para Amazing Adventure

2007-09-06T10:34:00.000-07:00

John Ridgway es un gran desconocido y un gran artesano. A mi me hizo masticar el terror en Hellblazer, me guió por un Londres victoriano en Bozz Chronicles, y me hizo rememorar tiempos pasados y épicos con Prince Valiant.

Esta que ven, es la página 69 del número uno de Amazing Adventure.

Un saludo

Original de Kevin Maguire para Just Imagine The Flash

2007-09-06T10:27:00.000-07:00

Aquí les dejo los lápices originales de Kevin Maguire para la página 40 del especial Stan Lee's Just Imagine: The Flash. La página salió baratilla... Sólo por su segunda viñeta ya merece la pena.

Un saludo

Original de Tupán de Enrique Corominas

2007-09-06T05:33:00.000-07:00

Vi este original y me quedé prendado, cierto que no es una obra representativa de Corominas, pero a mi me gustó mucho, tanto su calidad, como su precio (Ya que la que realmente quería comprar se me escapaba de mi presupuesto)

Si el escáner les parece impresionante, deberían ver el original.

Un saludo

Original de Solar: Alpha & Omega de Barry Windsor-Smith

2007-05-17T15:04:00.000-07:00

Me acaba de llegar el cartero con esta maravilla. No es el mejor original de Barry Windsor-Smith, pero es mí primer original de Barry Windsor-Smith y con eso basta.
He de decir que pese a no ser especialmente espectacular, a mi me tiene maravillado. La verdad es que nunca pensé que llegaría este día.

Se trata de la página 5 del capítulo 3 de SOLAR: Alpha & Omega, y aunque no tengo los cómics a mano puedo decir, por la numeración del capítulo, que se publicó en el número 3 de Solar, Man of the Atom (Novienbre 1991).

Las tintas corren a cargo de Bob Layton.

Pulsen sobre las imágenes para verlas más grandes.

Espero les guste la página tanto como a mi.

Un saludo

PS: En la página oficial de BWS se pueden ver los lápices previos a las tintas. El enlace, pulsando Aquí.

Original de The Castaways de Pablo G. Callejo

2007-05-15T13:20:00.000-07:00

Aquí les dejo este precioso original de The Castaways obra de Pablo G. Callejo.
Les recuerdo que esta obra de Pablo y del guionista Rob Vollmar fue editada en nuestro país por La Señorita Parissi dentro de la colección "Los Caprichos de la Señorita Parissi".

Ediciones De Ponent está editando en la actualidad la segunda obra de Pablo y Rob, Bluesman.

No deben de dejar escapar ninguna de estas dos obras.

Un saludo

Guía de color para “Predator: Devil Come a Walkin”

2007-05-09T12:35:00.000-07:00

Hoy he recibido esta bonita guía de color obra de Dean Ormston - se trata de una fotocopia de su dibujo a tinta montada sobre media lámina de papel de dibujo (ese papel de alto gramaje que la editorial proporciona al dibujante) - Perteneciente a la página 3 de "Predator: Devil Come a Walkin"

Espero les guste.

Bocetos para Conan de Gil Kane

2007-03-09T11:50:00.000-08:00

Comparativa entre los bocetos de Gil Kane y las tintas de Tom Sutton.

Aquí les dejo esta curiosidad que he recibido hoy. Se trata de los bocetos de Gil Kane para lo que presumiblemente es una página de Conan - la cual me suena mucho, pero no recuerdo a que número pertenece. Se acepta ayuda ;)

Espero les guste.

Actualización: Gracias a Iñaki he descubierto que esta historia se publicó originalmente en el Giant-Size Conan nº 2, editado en España como parte del SuperConan nº9 de la edición de Planeta.

Un saludo

El Cid de Pablo Auladell y Max + Bluesman de Pablo G. Callejo + Sentimento de Rébecca Dautremer + Gustav Klimt, 100 Drawings

2007-02-28T05:07:00.000-08:00

Dos.

Atentos a las ediciones de "El Cantar del Mío Cid".

A la editada hace unos meses por Edelvives con ilustraciones de Pablo Auladell, se suma la editada por Anaya con ilustraciones de Max. Ambas dignas de estar en cualquier buena biblioteca/tebeoteca que se precie.

Ojo con la edición de Anaya, ya que se han realizado dos tiradas, una en tapa dura, más bonita pero que no incluye la totalidad de las ilustraciones realizadas por Max y otra en blanda, que no siendo tan bonita, consta de un mayor número de ilustraciones.

13 de septiembre 2006

Unas recomendaciones.

Como casi de costumbre, un cuento, en esta ocasión, “La Bella Mandarina” de Laura Pons, con “minúsculas” y bellas ilustraciones de Elena Odriozola. Edita Imaginarium. Tenía intención de poner una imagen, pero Blogger parece que no quiere. Pueden pulsar aquí para ver la portada.

Me van a permitir que les recomiende Bluesman, editado por De Ponent, obra dibujada con mucho arte y talento por el señor Pablo G. Callejo, un tipo humilde, excelente autor y persona. Compren el primer tomo, compren el segundo, compren su The Castaways – su anterior obra – y adéntrense en su América, bueno, la de Pablo y Rob – seguro que no se arrepentiran.

Sentimento, escrito por Carl Norac e ilustrado por Rébecca Dautremer.

Sentimento, el último libro ilustrado por Rébecca Dautremer, ya saben esa ilustradora que me tiene atontado con sus láminas. La historia, soberbiamente ilustrada – como es costumbre en esta mujer – nos relata la historia de Sentimento, una marioneta cruce entre Pinocho y Frankenstein. Muy recomendable. También he visto su Cyrano, ambientado en el Japón feudal… imagínense como babeo, la pena es que está en francés, así que estoy deseando que lo edite alguien en castellano.

Gustav Klimt, 100 Drawings. El título de este libro es suficientemente definitorio, 100 dibujos a lápiz de Klimt. Se puede conseguir con total seguridad en casi cualquier VIPS, rebuscando entre las pilas de libros, claro. Edita, Dover Publications.

Un saludo

Original de Slash Maraud de Paul Gulacy

2007-02-28T04:37:00.000-08:00

Este lunes el cartero apareció por mi puerta con el original que aquí les dejo perteneciente a la miniserie "marciana" - que realizaron juntos el dúo Moench/Gulacy - Slash Maraud, y que por estás tierras pudimos disfrutarla gracias a la edición de Zinco.

La página pertenece a la página 28 - la última - del número 3. He estado tentado en comprarme alguna más, pero en la mayoría de las páginas que estaban en venta salían los malos de la miniserie - una especie de cruce entre humano y pelocho - y la verdad, no me agradaban demasiado.

Este es mi segundo original de Gulacy, el anterior pertenece a un "Leyendas de Batman" y tiene tintas de Terry Austin y sinceramente, comparado con este, es una puta mierda, pero ya lo subiré algún día de estos. De momento aquí les dejo este para que disfruten de elegante trazo del Sr. Paul Gulacy.

Un saludo

PS: No creo que sea preciso el comentar que la serie fue realizada en 1987, verdad? :D ¡¡Vivan los 80!! ;)

Original de Guy Davis

2006-12-21T13:23:00.000-08:00

Voy al grano.

Hace una semana recibí los dos libros de bocetos que ha editado Guy Davis, baratísimos y con mucho material inédito, pero lo mejor es que el Señor Davis es un tío la mar de majete y además de enviar el material solicitado, incluyó en el paquete un tebeo de la AIDP firmado y dedicado, así como un simpático bocetillo - el que pueden ver arriba. Con estos "pequeños" detalles Guy Davis me ha ganado como comprador fijo de su obra - algo que ya era - y como fan número UNO. No sólo dibuja bien, además es un tipo cojonudo.

Un saludo

Presentación de "Cuentos al amor de la sal"

2006-11-22T23:14:00.000-08:00

Hoy, jueves 23 a partir de las 20:00h, Pablo Auladell estará en la galería Biondetta de Madrid (C/Almagro, 30) con motivo de la presentación del libro de relatos Cuentos al amor de la sal.

Original de Pablo Auladell para Peiter, Peter y Peer...

2006-10-25T12:10:00.000-07:00

Aquí les dejó mi último original adquirido. Se trata de una de las impresionantes ilustraciones realizadas por Pablo Auladell para el libro Peiter, Peter y Peer, y otros cuentos, de Andersen (ed. Anaya) – trabajo por el cual recibió el Segundo premio del Premio Nacional de ilustración en el año 2005.

La ilustración en concreto es una de las cuatro que embellecen el relato, “La Dríada” y sus medidas son de 19 x 11.5 cm.

Ni que decir tiene que los dibujos de Auladell son motivo más que suficiente para comprar el mencionado libro de Andersen editado por Anaya.

Espero les guste.

Jeff Jones, el olvidado

2006-09-14T12:07:00.000-07:00

El sábado, mi amable cartero me entregó el paquete donde venía Spasm!, un tbo editado en los 70, encargado de recopilar un montón de historietas realizadas por Jeff Jones. Los más jovencitos del lugar desconocerán de quién estoy hablando, así que trataré de hacer un pequeño resumen, el cual no sé si servirá para aclarar la errática trayectoria de este artista.

Jeff Jones, nació el 10 de enero de 1944, en Atlanta, Georgia.
Aunque en un principio quería ser científico, terminó cambiando de idea y en el invierno de 1967 se desplazó a vivir a New York, con su esposa Louise (Simonson) y su hija, para buscar trabajo como dibujante de historietas.
Jones consiguió trabajos que apenas le daban dinero para mantener a su familia. Encargos para la editorial Gold Key -realizó historias para Flash Gordon, The Phanton y Mandrake - y también para las revistas Creepy, Eerie y Vampirella).

Ese mismo año de 1967, Jones ilustró la cubierta y frontispicio de la novela de Edgar Rice Burroughs, I Am A Barbarian.

Por aquella época los editores de libros buscaban a artistas que tuvieran un estilo similar al del artista “Hot”del momento, Frank Frazetta, y aunque Jeff Jones disponía de un espectro más amplio que Frazetta, su semejanza de estilo llevo a éste a encargarse, en 1968, de ilustrar las portadas de multitud de libros. Jones ilustró en su primer año, desde libros de aventuras (Ámsterdam, de Nick Carter) hasta títulos premiados con el Pulitzer como, In This Our Life, de Ellen Glasgow.

Alternando su trabajo como ilustrador, Jones se adentró en otros aspectos del arte, como la escultura, realizando piezas de una gran belleza..

En 1972, Jeff reside en Woodstock, donde continúa realizando ilustraciones y dibujos para, Amazing Stories y Fantastic, así como para revistas de Ci-Fi y para el magazine Swank –en el cual realiza una tira que se mantiene activa durante siete meses -. Además de colaborar con historietas y portadas para la revista Psycho y para la DC Comics - a destacar las "irreverentes" portadas para Wonder Woman (WW 199 y 200).
Es durante esta época cuando su amigo Bernie Wrigthson le pide que se encargue de entintar alguno de sus trabajos, siendo la colaboración más conocida el número 92 de The House of Secrets – la primera aparición de La Cosa del Pantano.
Pero lo más destacable de ese año fue que en el número 22 de la revista National Lampoon (enero de 1972), Jones, comenzó una de sus obras más destacadas dentro del mundo del comic, Idyl.

Idyl es un compendio de “despropósitos”, es humor absurdo, negro y corrosivo - una marca de la cual podemos disfrutar en la gran mayoría de sus obras.
Jeff Jones pensaba pintar cada una de las entregas de la serie, pero descartó la idea al ver lo laborioso que sería su desarrollo y optó por realizarlas en blanco y negro.

En 1975 dejó su exilio en Woodstock para volver a New York y juntarse con Michael Kaluta, Barry Windsor-Smith y Bernie Wrightson, con los que formará, The Studio. La estancia en “el estudio” no fue un fluir de ideas ni un intercambio de influencias. Los cuatro artistas apenar coincidían. Cada uno dibujaba en horas opuestas al resto (Kaluta y Wrightson trabajaban por el día y Jones y Windsor-Smith, por la noche). Aún así, podríamos asegurar que todos cumplieron con su compromiso de superación, produciendo sus mejores obras hasta esa fecha - en el caso de Jones, la obra más destacada y famosa de este periodo es, sin lugar a dudas, Blind Narcissus.

Finalmente, en 1979, The Studio se disolvió y Jeffrey Jones volvió a Woodstock.

En 1981, crea para la revista Heavy Metal la “continuación” de Idyl bajo el título de I’m Age. Este es su último trabajo de peso dentro del mundo del comic.

A mediados de los 90, Jeff Jones decide cambiar de sexo pasando a llamarse Jeffrey Catherine Jones. Sigue viviendo en Woodstock, lugar en el que se ha mantenido en activo hasta el año 2002, año en el cual sufre una terrible crisis que le lleva a perder todos sus bienes y ser ingresada en un psiquiátrico. Para poder sufragar las perdidas, Jones pone a la venta gran cantidad de su material, desde apuntes hasta sus oleos más famosos.

Bibliografía Básica.

Cómics.

En 1973, Jeff Jones dedica a su esposa el cómic editado por Last Gasp Eco Funnies, "Spasm!". En el se recopilan historias realizadas entre 1970 y 1972. Algunas de estas historias fueron publicadas en la revista de Toutain, Zona 84.

En 1975, Blue Star, compila en un solo volumen en formato tabloide todas las planchas de "Idyl". En la actualidad no es demasiado difícil de adquirir este álbum, pero su precio suele ser desorbitado. En España, Idyl fue publicado en las páginas de la revista Tótem al igual que "I’m Age".

En diciembre de 1983 la editorial Pacific Cómics editó, "Ravens & Rainbows", recopilación de historias e ilustraciones de entre 1970 a 1972. Algunas ya aparecieron en "Spasm". Al igual que con la anterior recopilación, algunas de estas historias fueron publicadas en la revista Zona 84.

En 1993, dentro de la colección EROS de Fantagraphics, apareció, "Touch Jones". Esta recopilación recoge, en blanco y negro y con una reproducción penosa, la serie de historias publicadas originalmente a color en la revista "Swank Magazine" en 1972. La reproducción de este tebeo es horrorosa. En la gran mayoría de las planchas la línea está quebrada no haciendo justicia al bello trabajo de Jones. En España estas historias han ido apareciendo, a color, en las distintas publicaciones de Toutain.

Obra pictórica.

En 1979, Dragon’s Dream, edita un recopilatorio con las obras más destacadas de los componentes de “El Estudio” bajo el significativo título de The Studio.

En 1980, se publica por parte de Dragon’s Dream.su primera monografía bajo el título de Yesterday's Lily.

En 1994, Underwood Books, edita Age of Innocence, una exquisita recopilación de retratos de féminas.

En el año 2000, Vanguard, edita el Jeffrey Jones Sketchbook, una recopilación de bocetos de escaso interés para el fan medio.

En el 2002, aparece The Art of Jeffrey Jones, editado nuevamente por Underwood Books, y siendo hasta la fecha el libro recopilatorio de Jones más completo, barato y mejor editado de todos.

Enlaces de Interés.

Web Oficial de Jeffrey Jones

Blog dedicado a Jeffrey Jones

Entrevista realizada en Abril del 2004 a Jeffrey Jones

Información sobre Louise Simonson en Wikipedia

Información sobre la editorial Gold Key

Información sobre los magazines de la Warren

Web Oficial de Frank Frazetta

Información sobre National Lampoon

Información sobre "The Studio" en la web oficial de Barry Windsor-Smith

The Incomplete Bernie Wrightson Checklist

Web Oficial de Michale W. Kaluta

Blog No Oficial de Barry Windsor-Smith

Información sobre Heavy Metal Magazine

Un saludo

Los primeros TEBEOS de mí vida

2006-09-14T12:04:00.000-07:00

Recuerdo con cierta claridad, y mucha nostalgia, alguno de los primeros tebeos que me compraron, recuerdo los Don Mickey, los Pulgarcito, los Mortadelo - con esa fotonovela que me tenía intrigadísimo - una historia sobre un extraterrestre con fotos en blanco y negro y que me leí a medias ya que no me podía permitir comprar la revista todas las semanas, los primeros SuperLópez, sólo me compré los 10 primeros, los Maziger Z, los de La Guerra de las Galaxias, los de 2001, un Spiderman con Rodador Nocturno y Daredevil de “artistas invitados”.

Recuerdo mi primer Asterix – Asterix y los Godos – y mi segundo, del cual no me gustó nada el dibujo - Asterix el Galo – y mi tercero – Asterix y Cleopatra. Mi primer Lucky Luke - Calamity Jane – y la lectura de algún Tintin, por aquel entonces me parecía muy aburrido, tenía mucho texto, con el tiempo he aprendido a valorarlo y ahora tengo todo el Tintin publicado. Pero volviendo a Asterix, por aquel entonces venía dentro de cada álbum una ficha para recibir información sobre las publicaciones de Grijalbo, así que yo rellené una y la envié, al cabo de unos meses recibí en casa un catálogo que resumía lo publicado y lo que serían las nuevas publicaciones. Periódicamente llegaba a casa información sobre Tebeos que no podía comprar, pero que me gustaría leer. Uno que siempre me atrajo y que nunca leí fue, Valerian, algo que acabo de remediar comprándome el primer integral que acaba de salir.
Pertenecer al club de Grijalbo tenía sus alicientes, además del mencionado catálogo recuerdo haber recibido el primer ejemplar de la revista que le montaron a Ibáñez cuando abandonó Bruguera, Guai!!, así se llamó al experimento. En otra de sus esperadas entregas el catálogo vino con, ahora no recuerdo si fue el primer número o el tercero de, Percival. Y así hasta que un buen día dejé de recibir información.

Más o menos por la misma época, entre los tebeos porno de mi hermano, sí, los que editaba Ediciones Zinco, encontré un número de La Espada Salvaje de Conan, el número uno para ser más exactos, con portada de Neal Adams, para ser más precisos. Ni que decir tiene que ese puñado de páginas cambió mi percepción de lo que habían sido los tebeos para mí hasta la fecha. Quedé maravillado, lo leía una y otra vez. La huella que dejó ese tebeos se tradujo en una norma de calidad sin sentido pero que a mi me valía. Yo alegaba que Conan el Bárbaro era una mierda, que Conan no molaba en color y que los dibujantes eran mucho peores que los de La Espada Salvaje, ¿No me digan que no les parece una opinión la mar de inocente y encantadora?
Con el tiempo mi opinión sobre Conan el Barbaro cambió, sucedió de la siguiente manera. Sería verano, yo iba con mi madre por el Pinar de Chamartín y nos topamos con un Kiosco. Busque algún tebeo que comprar, pero sólo vi medianamente interesante un número de Conan el Barbaro, el 68. Y pasó algo similar a lo que en su día ocurrió con aquel primer número de La Espada Salvaje. Bajo la portada que ilustraba la historia “El Dios Gris Pasa” – número tres de la edición americana – y conteniendo esta misma historia y parte de la anterior, “El Cubil de los Hombres-Bestia”, me encontré con la versión de Conan que definí como definitiva, la de Roy Thomas y Barry Smith. Leí el tebeo una y otra vez, la historia se volvía a repetir como sucedió años atrás, y en una de sus relecturas descubrí que necesitaba el número 67, ya que allí empezaba todo. Por aquel entonces Conan gozaba de una salud envidiable y la colección a color salía cada quince días, así que emprendí la búsqueda del número 67 por todos los Kioscos en un radio de 2 kilómetros de mi casa. Ni que decir tiene que lo encontré y lo disfruté, pero he de añadir que menos que el 68. Y pasó lo que tenía que pasar, necesitaba comprarme los 66 números anteriores.

En mi barrio, como casi en todos, había una tienda en la cual mi padre cambiaba sus novelas de Marcial Lafuente Estefanía, fue por casualidad que yo descubriera que también tenían tebeos de segunda mano para comprar y cambiar. Fue allí donde logré casi todos los números que me faltaban de Conan el Bárbaro. El resto de los números y otros muchos más tebeos los conseguí comprando, vendiendo y cambiando en los desaparecidos puestos de la Plaza de Castilla.

Como habrán podido adivinar yo no tenía constancia de la existencia de lo que hoy conocemos como librería especializada, vamos, una tienda de tebeos, algo que se remedió bien pronto, ya que en uno de los correos de Conan se publicitaba una nueva tienda, o no tan nueva, llamada Camelot y situada en el número 20 de la calle Gaztambide, el dueño de la misma no era otro que el Profesor Osuya, responsable del correo del bárbaro.

Camelot, la tienda de los Fanes de Conan y de los tipos con bigote tupido.

Recuerdo una visita en la que el Sr.Ayuso, alias Profesor Osuya, me dió la noticia “en exclusiva” de la subida de precios de Forum y para demostrarlo, se metió en la trastienda y saco el número 12 de Conan Rey, creo recordar que era el doce, claro, yo como friki de Conan por aquellos días me quedé loco, no por la subida no, sino pq ese tebeo tenía que aparecer dentro de 3 meses y este tipo ya lo tenía. Me puse a suplicarle que me lo vendiera, el insistía en que no podía venderlo antes de 3 meses y bla bla bla... Al final, acabe con el tebeo en la bolsa y más feliz que un regaliz, me podía leer el Conan Rey 12 antes que nadie y antes de tener los números 10 y 11, que todavía no habían salido

Camelot era un sitio curioso, una tienda de tebeos con moqueta, creo recordar que el suelo estaba enmoquetado, una tienda con apenas material atrasado y nada de material inglés, eso sí, mucho Conan, y gracias a esto yo completé mi colección de Conan, me compré algún Cimoc de la primera temporada, algún 1984, pero sobre todo Conan y el día de mi cumpleaños, me cortaban el pelo en una peluquería que había al lado y me podía comprar unos Super Conan, ¿Qué más puede desear un niño?

Con el tiempo a mis colecciones de Conan se añadieron, la Patrulla X y Dreadstar. Empecé a interesarme por el medio, por los autores, a distinguirlos, a diferenciarlos. Me convertí en un fan de los tebeos que no podía pasar sin ellos ni en las vacaciones de verano, recuerdo buscar algún sitio en la playa, en Málaga, donde poder comprar mis tebeos, aunque claro, eso también me pasaba con los Don Mickey cuando era más pequeño.

Ya en el instituto y gracias a un amigo, Antonio Lerma Castillo se llamaba, descubrí las revista, 1984, Cimoc y a nuevos autores, Fernández, Bernet, Corben, Ortiz, Tha, Moebius, y un largo etcétera. Fue por aquel entonces cuando alternaba mis visitas a los puestos de Plaza de Castilla con mis incursiones en Los Sótanos de Gran Vía 55.

En Los Sotanos, Discoplay, famosa y casi extinta tienda de discos, ocupaba la gran mayoría de los locales. Era curioso bajar a ese mundo, recuerdo que siempre que bajaba y durante muchos años, Peter Pank presidía la vitrina al pie de las escaleras, era como si nos estuviese esperando para darnos la bienvenida a su particular País de Nunca Jamás. Pasado Discoplay nos encontrábamos con Madrid Cómics, una tienda dividida en dos, una dedicada a tebeo Europeo y otra para los USA, eso era un sueño. A mí siempre me atendieron bien, es más, recuerdo llegar a la parte de los USA fuera de horario comercial y como el dependiente de aquella época - un tipo moreno, con gafas de pasta y aire despistado, siempre pegado a una maquina de escribir negra - me invitó a pasar, eso no ocurrió una sola vez, mientras no molestases tenías una tienda de tebeos sólo para ti. Era un tipo amable y supongo que a día de hoy lo seguirá siendo.Recuerdo que mis primeros americanos los compré en esa tienda - El Caballero Luna de Sienkiewicz, el Dreadstar, Grendel, Jonny Quest, incluso algún Conan de BWS. Los primeros Europeos también los compré en esa tienda, Moebius, Corben (este no es europeo, lo sé, pero entraba dentro del lote), Torpedo, los Cimoc, los 1984... Que gloriosos años.

Algún tiempo después, mudaron la tienda de americanos a la planta de arriba - se ganó en espacio, pero también en frialdad. Los dependientes, recuerdo dos, eran diferentes al anterior, al cual perdí la pista durante un tiempo. Tengo unos grandes recuerdos de aquella época, claro que es fácil, con 1000 pesetas, seis euro de los de ahora, te llevabas 14 tebeos ó 5 revistas y los americanos de “saldo” estaban a 100 pelas, se dice pronto. Repito, buenos años.

Antes de que Ediciones Zinco atacase con su nuevo rumbo editorial, ya saben, Miller, Moore… Dos o tres meses antes, decidí dejar de comprar tebeos por completo y vendí todo lo que tenía en mi poder esta entonces, todas las colecciones de Conan, todos los 1984, los 4 F de Byrne, todos los álbumes de Corben, los Dreadstar… Todo, vendí todo.
Ni que decir tiene que cuando vi por casualidad el número dos de “El Regreso del Señor de la Noche” no pude resistirme y lo compré, La historia se volvía a repetir, necesitaba el número uno, por casualidad, mientras buscaba de manera enfermiza el número uno “Del Señor de la Noche” tope con el primer número del Superman de Byrne… y lo compré. Allí me encontré con un listado de novedades las cuales fui comprando una a una… y así llegamos al día de hoy.

Actualmente creo que no piso una librería desde hace, no sé, ¿Seis meses? En la actualidad no compro ninguna colección de grapa y pocas colecciones regulares, se pueden contar con los dedos de una mano, ahora bien, he vuelto a reencontrarme con el álbum, con el tebeo europeo, he empezado a comprar originales de autores a los que siempre he admirado y estoy convencido que no creo que nunca deje de comprar tebeos.

“El Dios Gris Pasa” sigue siendo una de mis historias preferidas de Conan.

Un saludo

Memorias de un Salón

2006-09-14T12:00:00.000-07:00

Hoy comienza, un año más, el Salón del Cómic de Madrid, y la verdad, cada año que pasa menos me interesa lo que ocurra en el mismo y los invitados que acudan. Pero no siempre tuve esta sensación… Recuerdo el Salón de 1999, lo recuerdo con nostalgia, ya que dudo que vuelva a hacerse un nuevo salón tan cojonudo como fue ese. El plantel de autores invitados fue impecable, el recinto donde se celebró, el “difunto” Palacio de los Deportes, un lugar adecuado, más por situación geográfica que por otra cosa, aún así, en mi humilde opinión, el mejor hasta la fecha.

Lo cierto es que fue el Salón del que más disfruté de lo que realmente se tiene que disfrutar, de los autores y de sus obras. Recuerdo una larga charla de tres horas con Phil Jiménez, una minientrevista a Esteban Maroto y como le lloré hasta que me hizo un dibujo, una simpática presentación de Steven Seagle y Teddy Kristiansen, una tarde hablando Liz, la atenta mujer de Kyle Baker – nos enseñó el diario de su hija “gordita” ilustrado por su padre y las babas inundaron el suelo, lo cordial y afable que es Mr. Baker, que insistía, por activa y por pasiva, que todo aquel que tuviera una de sus obras merecía llevarse un dibujo suyo, unas palabras con Abuli mientras este miraba a todas las mujeres que pasaban delante de nosotros, con mirada de deseo, como el guionista James Hudnal se quedó “atorado” en uno de los asientos del Palacio y no se podía levantar y una charla con Ramón F. Bachs sobre Marillion y ELP.

Después de todo lo ocurrido y vivido en ese Salón es normal que sus futuras entregan me dejasen más frío que otra cosa.

Veremos que tal el que ha empezado hoy.

De derecha a izquierda: Liz y "Gordita", la mujer de Busiek, Busiek, un amigo y yo.

Un saludo

Original de Michael Lark para Terminal City

2006-09-13T13:56:00.000-07:00

Terminal City es una de las obras que mejor sabor de boca me ha dejado y siempre que me es posible la recupero y releo, no sólo tiene la culpa de esto el estupendo guión de Dean Motter, también es culpa de su dibujante, Michael Lark. Desde hacía bastante tiempo andaba tras un original de Terminal City, y por fin, el mes pasado me llegó el que aquí les dejo perteneciente a la pagina 11 del número 5 de la primera serie. Espero les guste tanto o más que a mi.

Un saludo

Original de Teddy Kristiansen para Tarzan: Love, Lies… and the Lost City

2006-09-13T13:53:00.000-07:00

El original de hoy pertenece a un amateur Teddy Kristiansen. Aquí pueden ver la página 26 del número uno de Tarzan: Love, Lies… and the Lost City, miniserie editada hace más de una década por la extinta Malibu Comics.
Los bocetos de la página son obra de Peter Snejbjerg con acabados y color de Teddy Kristiansen.

Un saludo

Original de D'israeli para The House of Secrets

2006-09-13T13:47:00.000-07:00

Aquí les dejo un modesto original de D’israeli con tintas de Dean Ormston para la página 6 del número 16 de “The House of Secrets”. Tengo otro más que dejaré para otra ocasión.

En las últimas semanas he recibido algunos originales nuevos – uno del Tarzan de Kristiansen, uno de Gulacy para Legends of the Dark Knight, un par de Michael Lark, por fín tengo un original de Terminal City, un Gil Kane - … Ya los iré subiendo, mientras, disfruten de este.

Un saludo

Original de Rick Leonardi para The Rampaging Hulk

2006-09-13T13:42:00.000-07:00

Tres me han llegado hoy. Tres originales pertenecientes a tres páginas de American Flagg! Pero no, no son tres páginas de Chaykin, lastima. Son tres páginas de su sustituto en la serie, Mark Badger, del cual en nuestro país hemos podido ver; la miniserie de “La Gárgola”, una miniserie del “Detective Marciano”, sus tintas sobre Mignola en la novela gráfica, “Doctor Extraño/Doctor Muerte: Triunfo y Tormento” y tres números de Excalibur justo después de la marcha de Alan Davis. Uno de esos tipo de estilo personal y de poca repercusión en el medio, aunque a mí me gusta bastante.

Justo después de escribir las líneas de arriba, me marchaba a currar, ha llegado el cartero con otros tres originales más bajo el brazo, unos lápices de Dean Ormston para la revista 2000 AD, uno de D’israeli para “La Casa de los Secretos”, y por último, uno de Rick Leonardi, del que pueden ver la imagen arriba. Un original bonito y deseado, esto ya debe de sonar repetitivo, pero Leonardi es uno de mis autores preferidos desde esa miniserie que hizo de “Capa y Puñal” y aunque ya no es el que era, aún sigue teniendo un “nosequé”. El original corresponde a la página 17 del número 5 de The Rampaging Hulk Vol.2 – diciembre 1998. Las tintas corren a cargo de Dan Green.

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Un saludo

Original de Mike Parobeck para Batman Adventures

2006-09-13T13:38:00.000-07:00

Uno de mis autores preferidos, Mike Parobeck, ha sido una de mis fijaciones en esto de la compra de originales y por fin hace unas semanas encontré un original suyo que no estaba nada mal… unas semanas más tarde lo tengo aquí, a mi lado, en mi casa. Esta pequeña muestra de talento de Parobeck pertenece a la página 7 del número 32 de Batman Adventures – Mayo 1995 - las tintas corren a cargo de Rick Burchett. El original en sí tiene varios alicientes, dos viñetas retocadas, la primera en la que se ha optado por reducir el tamaño de los personajes a caballo del fondo y la última en la que se muestra un primer plano de Batman y que al contraluz se puede distinguir. Y las marcas en rojo para definir el sobreado que más tarde se aplicará al dar color a las páginas.

Un detalle del señor de la noche.

Un saludo

Original de Chris Sprouse para YOUNGBLOOD: Strikefile

2006-09-13T13:30:00.000-07:00

Aquí les dejo el bonito original perteneciente a la página 4 del número 6 de la serie YOUNGBLOOD: Strikefile, obra del lápiz de Chris Sprouse y las impresionantes tintas de Al Gordon.

Detalle del lápiz de Sprouse a la vuelta del original.

Eso es todo por hoy. Ya saben, si quieren ver alguna de las imágenes más grande, pulsen sobre ella.

Un saludo